4位新晉導演對自己入選同志影展有不同感受。Feicien說：「入選同志影展當然非常開心，因為早幾年在香港只能通過不同的電影節去看國外的製作，本土LGBT+題材的電影都是偏少，甚至看不到同志題材的短片。」 Jamie亦覺得增設香港單元是一件好事，希望觀眾可以多留意本土的製作。Tanya說：「感覺很新鮮，因為沒想過可以用 （同志） 的角度去呈現給觀眾。」Doris坦言：「得悉入選影展時有點驚訝，因為在創作時沒特別強調同志題材，反而是相對較中性，說一個男性穿高跟鞋跳鋼管舞的故事。」

短片之難

有時短片其實比長片更難拍，如何在有限的時間下讓觀眾入戲，最後又能帶出主題，非常考驗導演說故事和調度的能力。4位導演不約而同地認為短片難拍，Tanya感受尤深， 「我的短片初剪已是40多50分鐘，所以我覺得拍短片很難，因為要剪到30分鐘的長度，會有很多片段捨不得，某個footage不只是畫面呈現，而是有情意結。對觀眾而言，他們不知道背後的故事，一個鏡頭可能要捱一整晚才拍到。因此，我覺得短片是個限制。」

Jamie亦有同感，又坦言：「我覺得自己有點太貪心了，把太多議題放在 《蠍子草》 裡，其實短片未必是一個最適合的形式去表達，這是我拍完之後的反思，說太多的議題時，焦點會模糊掉。」 Doris直言，因為是畢業製作，所以被要求在30分鐘內完成一條短片，「其實是非常困難的，尤其是寫比較大衝突的故事。」 取捨也是Doris要面對的問題：「其實我很想在 『老婆』 這個角色上多作延伸，只是片長所限，無辦法多說。」

觸及性/別議題的作品有時會翻轉一些刻板印象：例如在 《一雙一對》 中男性穿著女性服裝或跳鋼管舞的橋段。弔詭的是，觸及性/別議題的作品都可能會面對敍事落入刻板印象的窘態，LGBT+角色及其身邊人的面譜化，譬如同志就 （只） 是某個模樣。關於這方面的問題，Doris有更多的思考：「其實 『老婆』 這個角色即使不是老師，而是任何職業，當她知道老公家裡有一條較性感的內褲，第一個反應都會懷疑對方是否有外遇，而不會想是老公自己穿的。」

打破框架

如果觀眾本身帶著一個刻板印象入場，其實正是Doris他們預期的情況，因為拍這些短片就是要呈現這個世界其實有不同的人、身分，再翻轉這些刻板印象。而Feicien提到自己的創作原意，恰好又能為這4部短片落下時代的註腳和意義：「這4年是香港劇變的4年，經過這些年，我對香港這個社會有一個反思，所以想把自己的觀察放進作品裡。我覺得這個社會在劇變時，所有人都要作出選擇。」任何人無時無刻也在作出選擇，而我們唯一可做的就是謹記 「Kindness is a choice.」，擇善固執，做一個善良的人。