逆流之歌

RubberBand成立早已不止15年，回想起2008年他們在中環舉辦第一張專輯的小型音樂發佈會，主音6號笑說當時他們「頭腦簡單」，想著將自己的音樂製作成一張專輯帶給大家，「推出《Apollo 18》就像玩Bungee Jump一樣，跳下去就好，當時想法很簡單，根本沒有想以後要怎麼做，沒想到，這樣便過了15年。」這一張專輯重要的地方在於它定下了RubberBand的音樂風格，提起樂隊，我們總會想起重鼓聲、結他聲的音樂，但RubberBand想忠於自己，堅持做自己喜歡的音樂。現在的音樂百花齊放，各種特色的風格也不足稱奇，但當年大眾收聽的音樂類型較為狹窄，RubberBand的出現為大家帶來另一種可能性。這些年來，音樂類型愈來愈多，他們對音樂的初衷並沒有太大的變化，反而在音樂的呈現方式上有更大的改變，「從前我們有很多固執的看法，你有你的意見，我有我的堅持，現在看來當時的我們真的很熱血，但現在慢慢開竅，音樂本來就沒有對錯，也可以嘗試不同類型、加入不同元素的音樂。」

今年3月底RubberBand將開啟成軍以來的首個世界巡迴演唱會，按壓不住興奮的心情，他們亦很期待與世界各地的朋友相聚，「雖然從前在歐洲演出過，但只是唱了幾首歌，這次擁有屬於我們的演唱會當然很感動，在這個時候開唱不遲亦不早，回想我們種種經歷，我想我們已做好準備了。」朋友們亦為他們高興，而令RubberBand最激動的原因還是和香港二字有關，「這次會在英國、德國及荷蘭開唱，尤其是英國，因為這幾年有很多香港朋友移民到英國，這個演唱會很好地回應了那句『每次的分別都是為了下次的團聚』，這次我們歌起再聚！」音樂之路進入新的里程碑，除了能衝出香港外，RubberBand在這些年來最有成就感的其中一個時刻就是2020年初在台灣KKBOX風雲榜作為香港代表在小巨蛋演出，那次他們獻唱了披頭四 (The Beatles) 的經典金曲〈Across the Universe〉及自己的歌曲〈未來見〉，「我們現在也經常回看那次的片段，記得在尾聲時我說了一句『我們是來自香港的RubberBand』，那種深刻的感動我至今仍然記得。」6號分享他們不時會到台灣演唱，但那次站在小巨蛋舞台的經歷最是難忘。

你會有一天學會面對

有開心的經歷，亦有迷惘、困難的時刻，歷經起伏才是人生。2013年6月的第3、4個星期是RubberBand最煎熬的時刻，陷入公關危機的4人如履薄冰，網上質疑與謾罵的聲音源源不絕。熬過了那段日子的4人因此更團結，他們亦感恩當時向他們伸出援手的人。處於低迷的時候，音樂是一劑治癒人心的良藥，很多人都認為RubberBand的音樂有治癒人心的力量，總能激勵傷心失望的人，但對於他們自身，音樂最治癒人的地方就是可以進入不同的音樂世界，「例如我在跑步的時候很喜歡聽Chris Martin、Coldplay等人的音樂，彷彿他們會突然出現在筲箕灣跑道上為我打氣；又或者我在搭交通工具的時候播放一首巴西森巴（Samba）樂曲，瞬間便充滿度假感，寫意又舒適。」音樂可渲染不同的時光，就像時光機一樣，一首歌便可帶我們回到特定的日子，我們把情感寄存在音樂中，偶爾回放，那份情懷就隨著音符飄出，這就是音樂的魅力之處。

「分享了這故事，這是新的旅程，對自己的革命，或你可將這小故事，分享給一個人，最著緊的那人，Light Your Fire。」這首是RubberBand 2011年推出的與專輯同名的歌曲〈Dedicated To...〉，他們以這句歌詞總結過往15年的經歷，「這首歌是第一首全團一起由零開始創作的歌曲，意義非凡，除了聽眾外，我想這首歌也是唱給我們自己聽，不斷提醒我們心中的那團火，light our fire。」這是他們共同創作的起點，用一首歌作為自己使命的提醒。

未來見

帶著使命與音樂向前走，驀然回首，原來已度過了十幾年的光景，有些以為很遙遠的目標，現在也一點點地實現了，RubberBand早前與管弦樂團合作，將古典音樂、電影音樂與自己的歌曲結合，創造出一個百人舞台，「以前作為聽眾很享受這些表演，但放在自己身上真的是想也不敢想。」往後去更多地方演唱，與當地的音樂人合作是他們的目標。經驗逐漸累積，RubberBand如今已算是樂壇的前輩，他們亦想與不同的樂壇「新勢力」合作，「他們都很有才華，若有機會我們想與他們合作重編及重唱舊歌，亦可以一起創作新歌。」先前與方皓玟、雷柏熹、Jason Kui、Collar等人合作的經驗亦非常有趣，在音樂上擦出許多驚喜的火花，自嘲已經是大叔輩份的RubberBand很喜歡這樣的合作方式，為他們帶來新的音樂靈感。回顧往日，經歷了種種高低起伏，而前方尚有許多未知與冒險，往後的RubberBand將繼續陪伴著大家，譜寫下一個15年。