為了最純粹的北極光

Kelvin的作品有著一致的攝影風格，若要形容的話便是震撼。凝視著璀璨星河、雲煙繚繞，一股澎湃從深處油然而生，無以名狀；單看影像已足以帶來感觸，難以想像身臨其境的震撼。攝影是空間與光影的藝術，而風景攝影在無法預計的環境下，每一次都是挑戰。「拍照亦不是只按下按鍵便可，事先需要大量準備功夫，還要計劃行程，構思作品。」Kelvin此刻在加拿大北部的西北領地，在沒有名字、沒有路線的遼闊山區，現正進行100天旅程，其實用了3年時間去計劃。疫情期間無法出國，他便用Google 3D 地圖去了解世界各地的地形，同時他亦遇到很多未曾預料的困難，例如用上了1年時間申請進入加拿大無人區拍攝，因為門檻要求絕不簡單，首先要有足夠的生存能力，懂得應對諸多的突發問題－如何使用衛星通訊設備？有熊襲擊要怎麼做？如何在荒野求生？這趟旅程也要準備攝影以外的求生，能夠在零下負20度的山區生存20日。

不過這一切都是值得的。被問到拍攝過程與成品，哪一樣能帶來更大的成功感，Kelvin選擇前者。從一開始的構思，一步一步去想像畫面，計劃天氣、季節、旅程，中途會遇到無數突發的意外，在經歷完這些重重難關後，回想起來感覺全都是值得的。他表示在這些瞬間找到人生的意義，「在這些山區荒無人煙，沒有任何建築物或繁榮的象徵，漆黑的夜空沒有一點光污染，在最純粹的夜裡能看見北極光。」登上高山峻嶺，人生、快樂、活著，這些命題在高海拔的山嶺自然地浮現，強使他沉澱。Kelvin 說每一次在山上都會思考自己生存的意義。「在山上俯視回地面，我便會想著：是攝影令我生命充滿意義，給予我一個探索世界的藉口。」

完美主義者的遺憾

風景攝影就像在捕足世界某些驀然靜謐的瞬間，雖然Kelvin的作品都需要大量準備，可是大自然的舉手投足卻是多麼的難以預計，像是隨處出現的北極光。他承認有很多錯過了的畫面會令自己感到遺憾，「不過我認為每一趟旅程都需要留有一點遺憾，才能給自己再次回去的原因。」擁有藝術家的執著，不是100％的作品便要繼續雕琢，他透露曾經為了一幅作品，在不同的季節登上同一座雪山5次，作品到現在還未完成，「下年有機會的話會再到那雪山去完成作品。所以每一次的拍攝都是獨一無二的經驗，令下一次更成功。」

Kelvin的作品大多是以一系列的形式出現，在構思時會先想表達甚麼，以甚麼手法呈現。流程通常是在決定取景地之後，以約一個月的時間了解當地，與大自然作一個聯繫，還要等待最合適的季節、天氣。比起捕捉日常片段或是決定性時刻的攝影，Kelvin 的作品就像詩人字斟句酌的詩，要以上年計的沉澱，才為大自然推敲出最坦率的詩句。

石屎森林裡的星河

24歲那年便成為首位華人奪得國際年度風景攝影師冠軍，Kelvin  的Instagram帳戶旁的小藍剔能驗證他被認可的實力。不過對他而言，還是只想專注於創作理念本身。「透過作品令更多人認識香港的自然景色，不是只有石屎森林。亦想讓更多人知道和希望香港有很多用心進行藝術創作的年輕人，在世界上不同領域亦能創下一番成績。」說回香港，看過世界各地那麼多壯麗的風景，問到香港最美麗的景色在那裡，他毫無疑問地回答－地質公園。「地質公園獨有的岩石值得更多人去了解，香港不只是一個城市。在沒有月光的晚上，地質公園的萬宜水庫能看見銀河。在未接觸風景攝影之前，我也不知道香港原來也能看見星空。」他以作品證明，與其他國家的壯景相比，香港毫不遜色。走遍全世界的高山深谷，他懾人心魄的攝影旅途，可以說是從獅子山開始。「大約在我17、18歲剛考完文憑試，我收到了一部屋企人送的舊相機，在偶然登上了香港獅子山後，對這座繁華的城市內的自然景觀產生了濃厚興趣。同時我亦感受到攝影的力量，一張照片能引出的反思和啟發是特別的，從此便以不同的藝術手法創作風景作品。」

完成這100日的旅程後，Kelvin 將在加拿大進行一個香港風景作品展覽，同時亦在準備新作品。他計劃將來會到巴基斯坦、尼泊爾、阿拉斯加的無人山區探索，到沒有攝影師取過景，甚至無人踏足過的地方。問到攝影對他來說是什麼，他回答：「找到人生的意義，找到人生的可能性。」進入作品中的無人之境，浩瀚當中人類顯得如此渺小，透過影像與大自然產生連結，感染力像星河渲染著宇宙。